布萊恩·費瑞

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布萊恩·費瑞
Bryan Ferry
CBE
費瑞於2012年4月2日的演出
歌手
出生 (1945-09-26) 1945年9月26日78歲)[1]
 英格蘭達拉謨郡華盛頓
職業
  • 歌手
  • 詞曲作家
  • 音樂家
音樂類型
演奏樂器
  • 人聲
  • 鍵盤
  • 口琴
活躍年代1967–現在
唱片公司
網站bryanferry.com
相關團體

布萊恩·費瑞CBE(英語:Bryan Ferry,1945年9月26日),是英國歌手與詞曲作家。他的歌聲被描述為「優雅而誘人的低吟」。[2]他還建立了鮮明的形象和服飾風格;根據《獨立報》的說法,費瑞與他的同進大衛·鮑伊用他們的音樂和外表影響了一代人。[3]英國作家彼得·約克英語Peter York稱費瑞為「一件應該要被掛在泰特美術館的藝術品」。[4]

費瑞知名於身為華麗藝術搖滾樂團羅西音樂的主唱兼主詞曲作家,樂團自1972年至1982年間在英國擄獲3張榜首專輯和10首前十名單曲。他們的著名歌曲包括〈Virginia Plain英語Virginia Plain〉、〈Street Life英語Street Life (Roxy Music song)〉、〈Love Is the Drug英語Love Is the Drug〉、〈Dance Away英語Dance Away〉、〈Angel Eyes英語Angel Eyes (Roxy Music song)〉、〈Over You英語Over You (Roxy Music song)〉、〈Oh Yeah英語Oh Yeah (Roxy Music song)〉、〈Jealous Guy英語Jealous Guy〉、〈Avalon英語Avalon (Roxy Music song)〉和〈More than This英語More than This (Roxy Music song)〉。

費瑞於1973年開始他的個人事業生涯,儘管當時他還是羅西音樂的一員。他早期的熱門歌曲有〈A Hard Rain's a-Gonna Fall英語A Hard Rain's a-Gonna Fall〉、〈Let's Stick Together英語Let's Stick Together (song)〉和〈This Is Tomorrow英語This Is Tomorrow (Bryan Ferry song)〉。費瑞在羅西音樂於1982年發行最後一張專輯《Avalon英語Avalon (Roxy Music album)》後解散了樂團,並專注於個人事業中。1985年,費瑞的專輯《Boys and Girls英語Boys and Girls (album)》和其中的主打歌〈Slave to Love英語Slave to Love〉和〈Don't Stop the Dance英語Don't Stop the Dance〉均在榜上奪得佳績。合計費瑞個人和羅西音樂時期的銷量,他已經在全球銷售了超過3000萬張專輯。[5]

除了自己是一位多產的歌曲作者之外,費瑞也錄製許多翻唱歌曲,如翻唱收錄於美國流行金曲簿英語Great American Songbook歌曲的專輯《These Foolish Things英語These Foolish Things (album)》(1973年)、《Another Time, Another Place英語Another Time, Another Place (album)》(1974年)、《Let's Stick Together英語Let's Stick Together》(1976年)和《As Time Goes By英語As Time Goes By (Bryan Ferry album)》(1999年),以及翻唱自巴布·狄倫的《Dylanesque英語Dylanesque》(2007年)。[6]2019年,費瑞以羅西音樂成員身分入選搖滾名人堂[7]

作品[編輯]

錄音室專輯

參考資料[編輯]

  1. ^ Hoskyns, Barney. Bryan Ferry: Melancholic of Glam. The Independent (London). 16 June 2001 [17 November 2014]. (原始內容存檔於2019-03-02). 
  2. ^ Erlewine, Stephen Thomas. Avalon. AllMusic. [2 June 2015]. (原始內容存檔於2019-03-31). 
  3. ^ David Bowie and Bryan Ferry have inspired a Seventies fashion revival this spring. The Independent. 16 May 2015 [2 June 2015]. (原始內容存檔於2019-03-31). 
  4. ^ Bracewell, Michael. Roxy Music and Art-Rock Glamour: Faber Forty-Fives: 1969–1972. Faber & Faber. 7 June 2012 [2 December 2018]. (原始內容存檔於2020-06-13) –透過Google Books. 
  5. ^ Bryan Ferry Signs Worldwide Partnership Deal with BMG Chrysalis U.K.. The Hollywood Reporter. 31 October 2012 [17 November 2016]. (原始內容存檔於2018-07-26). 
  6. ^ Gittins, Ian. Bryan Ferry, Dylanesque. The Guardian. 2 March 2007 [19 September 2018]. (原始內容存檔於2018-09-19). 
  7. ^ Roxy Music. Rock and Roll Hall of Fame. 2019 [December 13, 2018]. (原始內容存檔於2019-03-30). 

參考書籍[編輯]

  • Bracewell, Michael. Roxy Music: Bryan Ferry, Brian Eno, Art, Ideas, and Fashion (Da Capo Press, 2005). ISBN 0-306-81400-5
  • Buckley, David. The Thrill of It All: The Story of Bryan Ferry & Roxy Music (Chicago Review Press, 2005). ISBN 1-55652-574-5
  • Rigby, Jonathan. Roxy Music: Both Ends Burning (Reynolds & Hearn, 2005; revised edition 2008). ISBN 1-903111-80-3
  • Stump, Paul. Unknown Pleasures: A Cultural Biography of Roxy Music (Quartet Books, 1998). ISBN 0-7043-8074-9

外部連結[編輯]